音浪太強不晃就看看電影吧

有些人活著像行屍走肉般浪費生命，有些人死了，他的精神仍舊像他活著的時候一樣，譬如一些偉人：甘地、德雷莎修女。每個人對於生存總有自己的一套意義，面對自己的生命，你會選擇以什麼態度活著？

（After life 電影預告）

電影的一開始，我們看到電影的女主角安娜（Anna）每日消沉的活著，儘管她有個深愛她的男朋友-保羅（Paul），也有個收入還算穩定的工作-小學老師，但是她仍舊不快樂，即便是在情侶親密時應該要有的激情，安娜完全像死魚般沒有任何情緒，在她一次參加她老師的葬禮，她那毫無生氣的樣子，輕易就被旁人發現，她喬裝自己沒事，這一切都看在禮儀師-艾略特（Eliot）的眼裡。

當晚保羅約了安娜到餐廳吃飯，因為他工作升遷，準備外調芝加哥工作，趁著這個機會他決定向安娜求婚，沒想到保羅還沒說出口，安娜完全誤會保羅的意思，以為保羅要跟她提分手，盛怒之下，她在餐廳歇斯底里的大吼後，在下著大雨的夜裡，安娜傷心地開車離去，留下錯愕的保羅。（就差臨門一腳，悲觀的安娜輕易地粉碎了兩人本該浪漫的夜晚）就在當晚，安娜出了車禍，安娜一醒來就躺在禮儀師艾略特處理屍體的殯儀館，艾略特向她說：「你已經死了」並跟安娜說，他之所以能夠與她溝通完全是因為自己有天賦異稟的能力，可以跟游離生與死之間的人們溝通，究竟安娜是真的死了？還是這一切都是艾略特的陰謀？

其實看完這部片會被引導出兩個想法，第一就是安娜是真的死了，她的掙扎只是無法承受自己已死的事實。第二就是安娜真的是被謀殺了。當然答案不是第一就是第二，如果想知道答案先看過這部電影再說吧，謎底就藏在影片中，哈，如果沒耐心的人，請看完電影後在看我另一篇有密碼的文章，你就會知道答案。

《愛情齡距離》雖然片商將該片定位為愛情喜劇或浪漫喜劇（romantic comedy），不過本片也是一部探討40歲女性的劇情片，當然它更是一部由女性編導的「F級」女性電影（F-Rated Film），就英文片名Home again直譯為再次回家來說，除了點明主角Alice與丈夫剛分居後，帶著兩個女兒從紐約返回洛杉磯老家，如何展開新生活，在三名年輕男性成為她們的新房客後，電影也展現出多元成家的一種樣貌。

圖：Reese Witherspoon飾演的Alice在片中是位室內設計師。

本片開頭時，瑞絲薇斯朋（Reese Witherspoon）所飾演的Alice以照片搭配她的口白，簡要介紹她出身於電影世家的背景，父親是已過世的優秀導演，母親則是已退休的電影演員，由於Alice的父親風流成性，很早便與母親分開，父親的職業也呼應她在劇情中將會邂逅的年輕男性，這是編導對Alice在劇情中面對新感情產生的不安所埋下的伏筆。本片也可以說是編導海莉．梅爾斯夏爾（Hallie Meyers-Shyer）參考母親南茜．梅爾斯（Nancy Meyers，同時也是本片監製）的背景，再雜糅自身成長所創作出的文本，南茜．梅爾斯也是位優秀的編導，在與導演丈夫Charles Shyer離異後，便獨自扶養兩名女兒安妮梅爾斯夏爾（Annie Meyers-Shyer）和海莉梅爾斯夏爾（Hallie Meyers-Shyer），這段婚姻並未帶給南茜．梅爾斯太多陰霾，反而迸發出許多編劇的靈感，本片提供堅強又充滿活力的母親形象，多少是女兒對母親的一種致敬，當然也有母女傳承的意味。

圖：Reese Witherspoon與本片的顏值擔當Pico Alexander展開一段姐弟戀。

當電影畫面回到了Alice所處的場景，她在40歲生日的當天清晨，或許是剛分居後想念起了丈夫（Michael Sheen飾演），也或許是對新生活的不安，她在廁所中大哭起來，卻又在女兒們面前故作堅強，她與友人在40歲生日派對上，結識三名有趣又迷人的年輕男性，分別是Harry（Pico Alexander飾演）、Teddy（Nat Wolff飾演）、George（Jon Rudnitsky飾演），他們是正要在好萊塢嶄露頭角的獨立電影工作者，其中特別迷人的Austen更對Alice釋出滿滿的熱情，讓Alice難以招架，一夜狂歡後，Alice的母親（Candice Bergen飾演）得知這三名年輕男性恰好需要一個暫時的住處，由於愛惜他們的才華，便向Alice提議讓他們先暫住下來安頓，Alice看見他們與兩名女兒（分別由Eden Grace Redfield與Lola Flanery飾演）相處地十分融洽，便勉為其難答應，其中Harry更對Alice展開熱烈追求，讓Alice從槁木死灰中又燃起戀愛的火花，當新生活漸漸進入軌道，某天，始終忙於工作的丈夫竟出其不意現身在她家門口，面對丈夫期待復合，Alice的下一步又該怎麼走…

「有一種東西，它會在某個夏天的夜晚像風一樣突然襲來，讓你措不及防，無法安寧，與你形影相隨，揮之不去，我不知道那是什麼，只能稱它為愛情。」-- 婁燁《頤和園》

在北京每到一個觀光景點，我喜歡尋找人群較少的地方，例如參觀紫禁城，人潮眾多的中軸線我一定先避開，在昔日后妃所居的東宮與西宮覓得一絲清淨，直至快關門的前一個小時，趕集般的旅行團走得差不多，這才能好好細看故宮的雄偉。

一天黃昏我獨自在頤和園的西堤散步，夕陽慢慢染紅湖水向我告別，我忽然想起電影《頤和園》中的男女主角也同樣在這個時刻泛舟於頤和園的昆明湖上，那是他們在愛情裡最純潔也最美麗的畫面。

《頤和園》的女主角余虹力爭上游離開自己的東北老家，告別初戀男友，隻身到北京求學，在大學裡她邂逅另一位大學生周偉，兩人一起經歷愛情的甜美。

「他的確是我一直在心裡想要遇見的那個人，好像我一直在等待著他的出現，等待跟他相遇。在今天，願望變成眼前的現實，可是我又害怕這個人的出現，因為我害怕隨之而來的危險。但是，就現在而言，我還沒有害怕到不敢有所行動的程度。因為在心底裡，他是值得我信賴的。」余虹在日記裡一語道盡對周偉的情感。

李安的少年Pi一開始來到了印度，電影中呈現的印度靜謐又迷人，想去印度卻沒到過印度的人，看完本片應該會有更多動力想去造訪。片中有百分之八十的場景都在台灣拍攝，仔細發現裡頭充滿了台灣的海洋元素，例如蘭嶼飛魚、宜蘭賞鯨、海上螢火蟲、電影中的神秘島是屏東白榕園，台灣真的好美。難怪李安大嘆：「台灣真的什麼都有！」

電影世界絢爛美麗，非常吸引人

重視細節的李安，男主角花了半年試鏡了3000多人才找到，原本電影中的作家角色是由陶比麥奎爾（第一代蜘蛛人）飾演，或許因為陶比太搶眼，李安將他的戲份全數刪光另找了英國演員雷夫斯柏替代，就連動物角色也為了忠於原著經過如電影選角般的精挑細選，例如猩猩找了剛生過小孩的母猩猩，還有裡頭的靈魂角色-孟加拉虎理查帕克。

電影的3D特效絢爛美麗，經歷暴風雨的場景彷彿讓人身歷其境，個人覺得比起某些好萊塢電影濫用特效的情形，這部電影一點也不鋪張浪費，最重要的是它充滿哲理，值得一再回味，接近劇末我和其他觀眾忘情地拍手，久久無法抽離片中世界。

故事從壯年Pi向一名作家敘述他的過往，時光倒流至Pi的童年時代，他熱愛宗教，同時信仰基督教、印度教及伊斯蘭教，Pi家裡經營動物園，有著一對愛他的父母還有哥哥，Pi時常一個人去看老虎查理帕克，他認為查理帕克有靈性一定不會傷害人，然而有一天卻被他的父親發現，直接給他弱肉強食的震撼教育。

蟬的一生幾乎都在土裡，破土之後只有七日的生命，假如你是唯一那隻活到第八日的蟬，你會感到寂寞嗎？

第八日的蟬是我近期看過讓人不得不落淚的好電影，本電影由同名小說改編，也有日劇版本，有興趣的朋友可以找來對照觀賞。

一、劇情簡介

電影從小薰（本名惠里菜）的兩名母親的告白開始。

一位是惠里菜的親生母親惠津子，一位是惠里菜親生父親的情婦希和子。

圖：黃花城長城

談起北京長城故事，必定想起國小參加合唱團唱過的那首長城謠…

「萬里長城萬里長，長城外面是故鄉…」

長城謠由鄧麗君演唱

天佑美國是一部有著黑色幽默的公路電影，裡頭有著引發快意的暴力元素，卻不乏有中年大叔與小女孩感人的情感交流，電影的魔力作者Howard Suber曾說過，愛情與暴力都包含一種釋放、拋開壓抑的感覺。「我無法控制自己」，常被用來合理化暴力與愛情，所有的社會都是著找出「如何」以及在「什麼情況下」可以允許人們暫時釋放。

雖然我們生存的世界總有些讓我們不滿的人事物，但還是可以藉由觀賞這部電影得到暫時釋放，如果還是不滿意，建議可以去玩玩本文提到的遊戲，可千萬別真的拿把槍去幹傻事，我可不想在電視新聞看到你。

電影預告

 讓我們試著融入電影裡中年大叔法蘭克的世界：

當你失眠睡不著覺，你的鄰居嬰兒不斷哭泣大吵，當你開著電視所有的節目充斥著混亂的低級娛樂，新聞甚至有極端的牧師率領信眾到同性戀者的喪禮高舉上帝憎惡同志的看板，還有真人秀節目播映兩個女孩爭吵衝突的畫面，其中一個女孩還以新鮮帶血的衛生棉當作武器直接丟擲另一個女孩，還有政論節目的主持人用尖酸刻薄的言語只為了支持他的觀點，選秀節目一名頻頻走音、肢體不協調的參賽者竟成為隔日的電視新聞的頭條要聞。

昨天到了最近華山畢業季看了這次輔仁大學影像傳播學系的畢展，裡頭安排了幾個電影場次都是30分鐘學生拍攝的畢業製作，但別小看學生製片，這次到影傳系畢展看的兩部電影就讓我驚喜不斷。

其中一部「牽你的手」嚴格來說並沒有高潮迭起的劇情，僅僅只是一些祖孫相處中尋常的溫情片段，祖孫兩人有趣的對話互動更是讓人在觀影過程中時常會心一笑。

電影接近尾聲，片尾曲開始播放，多少一些回憶湧上心頭…

根據劇組表示，他們拍這部影片的目的也是希望能夠喚醒觀影者和阿嬤相處的回憶，這點他們做得非常成功，因為我也是個被阿嬤帶過的孩子，記得住在基隆的父母親有陣子因為工作忙，我幼稚園有接近兩年時間是托給彰化外婆照顧的，我特別記得電影片尾火車上的片段，我外婆偶爾也會帶著我搭火車北上去看父母親，現在想想那時每每要從基隆再返回彰化，在月台與父母分離，那月台就像陽關一樣，不知何時才會再見到最思念的故人？

我還記得長途火車上總會賣便當，外婆總會買一個給我，讓我慢慢吃，在火車上吃便當總是夾雜著一種興奮以及感傷的情緒，之所以興奮是我愛看著流動的風景一邊吃便當的滋味，但感傷常常會壓過興奮之情，因為吃的越多卻又表示我離父母親的距離其實已經越來越遠了。

「沒有任何預兆地，我不見了，也許是因為月光，或者是半夜的音樂，每踏出一步，我就感覺陷在流砂中，越陷越深，在那裡我的本體消失了。」

-- 村上春樹〈吃人的貓〉

在村上春樹〈吃人的貓〉中，主角與女友搭機前往希臘小島，突然感覺自己正在消失，好像坐在飛機上的自己已不再是自己。當主角在夜裡遍尋不著女友，走在沙灘上，月光下的海、伴隨著音樂，他彷彿陷在沙中，而身體漸漸消失…

那種消失的感覺或許是被美好的事物給迷惑，忘了自己身在何處，最近一次被李安的電影《少年Pi 的奇幻漂流》帶入靜謐的印度，經歷一場刺激的海上漂流後，接著電影院的燈一亮，剎那間我竟沒有反應自己身處在電影院，原來靈魂還寄情於銀幕世界裡，也是一種消失。

我在北京的秋天也曾消失，北京的秋天短暫地彷彿是黃昏裡邂逅的嬌羞少女，當我還在癡迷於她的一顰一笑，一回神，迷人的身影已隨著夕陽落下消失，只能期待明年的相會。

夏天的尾巴預告片段

一開始認識鄭宜農是看了她與張睿家合演的電影「夏天的尾巴」，多才多藝的她在此電影中同時擔任編劇、女主角、還為電影量身創作了五首歌曲（收錄於同名電影原聲帶），更以本片入圍金馬獎最佳新人獎，2010年與蔡振南合演電影「眼淚」更讓人印象深刻，她於這部電影中的演技比起先前作品具有大幅進步，將檳榔西施這個台味十足的角色，因為家庭環境而展現出的堅毅、潑辣，詮釋上十分具有說服力。例如她於KTV差點慘遭性侵的那場戲更是悍勁十足，還有接近劇末她在愛恨交織中用防狼噴霧噴灑蔡振南，更是十分具有張力。

片中飾演桃紅短髮的檳榔西施就是鄭宜農，她在KTV那場戲的片段在此MV中也有收錄，本曲收錄在她最近推出的創作專輯「海王星」，是專輯中唯一的台語歌。

眼淚的導演鄭文堂說，詮釋這部電影對宜農來說最難的部份就是台語對白，因為她台語並不輪轉，而還要有南部腔，加上動作還要帶點江湖味，後來她為了這部片到南部學習台語。所以鄭文堂表示，由於她的努力，整體狀態至少有達到80%，而且短時間內可以辦到確實很不簡單，還有包檳榔都是真實呈現的動作，還要一邊包檳榔一邊講話。

看來鄭宜農為這部電影投入很大精力，如果還沒有看過眼淚這部電影的朋友，不彷找來觀賞一下。

一、「慢靈魂」專輯介紹

儘管已經發行了三張專輯､四張單曲，獲得了金曲獎最佳作曲、最佳新人以及各方的肯定、各種代言邀約不斷，出道三年登上爆滿的小巨蛋、甚至擠爆香港紅磡體育館。
這個來自台南的盧廣仲似乎仍然和這個繁華世界格格不入，你總是可以看到他在鏡頭前不知所措的緊張模樣。他和你我一樣，渴望的依舊是來自平凡生活的簡單快樂。於是用隨手可得的生活題材編織一個一個更為奇幻的音樂傑作...惱人的蚊子、剪頭髮、甚至是晚餐通通都可以成為創作題材
盧廣仲說：「在我靈魂出竅之後，才發現我以前走太快了。」

最近在中正紀念堂展覽的埃及古文明特展相當火紅，不過我還沒去參觀，倒是看了一部關於埃及的電影—開羅假期。會選擇這部電影，可能是我也希望有一段屬於自己的開羅假期吧，另一方面也想透過這部電影多瞭解埃及，其實在這部電影能看到不少關於埃及庶民文化的一面，比如在埃及，婚禮若沒有舞蹈那必定不能稱作是一場婚禮。

開羅與長安（今中國西安）、巴比倫（今伊拉克巴格達）和君士坦丁堡（今土耳其伊斯坦布爾）並稱為世界四大古都。女主角茱麗葉如電影預告提及的，在開羅展開令她出乎意料的旅行…

以下是劇情介紹：

茱麗葉是一名雜誌編輯，因為休假讓她得以暫別忙碌的工作，由於丈夫馬克是位聯合國官員被派駐到埃及的加薩處理公務，趁著丈夫工作的地利之便，他們相約在開羅會合，一同旅行。

當茱麗葉滿心期待從美國隻身飛往開羅，然而計畫總是趕不上變化，馬克因為事務繁忙抽不出身，只好委託一位他當地的男性友人塔列克暫時擔任朱麗葉的導遊。塔列克開車載茱麗葉到飯店的路途上，兩人聊了一些生活瑣事，包括家庭、工作，車上背景音樂是俗稱埃及之母Umm Kulthum的歌聲。這是兩人第一次邂逅。